Design éditorial du n°1 de la revue Peinture: 'Volte/face de la Peinture' pour le réseau Peinture. Réalisé avec Louise B.T. (sept 2024)

En partenariat cette année avec l'EESAB Rennes, ce numéro explore le prisme du portrait à travers un corpus généreux de portfolios & d'articles.

La maquette a donc évolué pour intégrer du texte sous différentes formes, valorisant les récits qui accompagnent ces nombreuses oeuvres.

La couverture reste fidèle à la maquette, avec un principe propre au n°1: une jaquette dont l'article de Fabienne Radi introduit le sujet de la revue.

Identité visuelle des cours de pratique artistique de l'ésam Caen/Cherbourg ↦ affiche, brochures & communication numérique (mai 24)

J'y montre la diversité des pratiques dispensées à travers le geste, avec une texture d'un cours de peinture et 4 formes abstraites.

La cursivité du lettrage est un clin d'oeil aux élèves (de 6 ans à l'âge adulte) & au fait-main, et sa trame aux techniques d'impressions enseignées.

Les couleurs, issues de l'identité de l'ésam, sont adaptées à la saison du printemps et rendues plus vives pour réveiller l'espace public.

Identité visuelle du festival
Si Cinéma organisé par l'ésam Caen/Cherbourg ↦ affiche, web design, programme, génériques... (mars 24)

La bichromie rose/vert, principe central de l'identité, harmonise les 2 images issues des films lauréats de l'édition 2023. Le texte en blanc aère l'ensemble.

Le lettrage est dessiné avec une double italique, en référence aux génériques de fin de films. Son dessin s'ancre dans le style actuel de nombreuses affiches.

Des zooms dans les images sont utilisés pour varier les nombreux supports réalisés. L'identité est ainsi changeante et en mouvement, comme un film.

Identité & développement d'un site portfolio pour le chef opérateur junior Joseph Duclos (nov 2023)

J'y valorise le visuel: la page d'accueil présente des images fixes issues des films pour une vue globale de son travail.

Des séquences animées sont visibles dans un 2d temps avec des images de tournages pour approfondir la médiation.

Le site est composé d'après des codes graphiques issus de l'écran de la caméra, plaçant l'usager aux côtés de Joseph.

Design éditorial de la revue Peinture et du n°0: 'La Peinture en Jeu' pour le réseau Peinture. Réalisé avec Louise B.T.
(sept 2023)

Cette revue explore le prisme de la peinture, en partenariat avec une ou plusieurs écoles d'art pour chaque numéro (ici l'ISDAT et l'ESADMM).

La maquette est pensée pour valoriser l'image & ses couleurs: format généreux, grandes images centrales, texte noir composé autour de l'image.

La couverture est un geste, avec un vernis séléctif d'une oeuvre présentée et le titrage abimé: la peinture n'est pas lisse. Plus d'infos ----> par ici

Web design de la fonderie de l’EESAB U+270D avec Pauline Paris. Développé par Alain Maréchal et Guillaume Allard. (fevrier 23)

Cette fonderie diffuse les typos dessinés par les étudiant·es ainsi que les projets et les ressources traitant de la typographie de l’école.

L'entrée sur le site se fait par le biais d'images des projets dont l'ordre est aléatoire. À l'opposé, la page ressources est composée uniquement de texte.

Les ressources sont divisées en 3 catégories visibles simultanément, pour donner une vue globale de l'actualité typo de l'école.

Transcription graphique du documentaire « Sisters with Transistors » (réalisé par Lisa Rovner en 2020) dans le cadre de mon diplôme à l'EESAB Rennes.(2022)

Le livre retranscrit tous les sons du films, des voix off à la musique inspiré par l'Oramics. Cette partition montre à la fois le timecode du film, et les Hertzs des sons dessinés.

Sur les pages de gauche, 5 articles viennent enrichir les portraits du film. Un système graphique de rappel lient les contenus quand une productrice est nommée dans les 2 parties.

Le graphisme sobre & le lettrage sont inspirés du design des synthétiseurs utilisés par ces femmes. J'ai choisi de n'intégrer aucune image pour se concentrer sur le son transcrit.

Mémoire DNSEP 2022/EESAB Rennes
Analyse graphique et réflexion sur des identités de labels de musique électronique.
À consulter sur:--->memo-dg.fr

J'y observe 10 collabs entre graphistes & label à l'origine d'identités de collection, remettant en question le rapport entre un artiste & son disque.

Le design est inspiré de l'objet disque avec un double format:
-carré pour l'iconographie
-3/2 pour le texte, un format adapté à la lecture

Une annexe intégrant toutes les pochettes des labels se coulisse sur la dernière page du mémoire à la manière d'une pochette de vinyle.

Direction artistique de l'artiste electro Joshef pour son 1er EP TRANSFERT. (2022)

Son identité découle d'un lettrage dessiné et animé sur les musiques de l'artiste (variable font/motion).

Les pochettes reprennent les lettres déformées par le motion. Imprimées en sérigraphie sur du PVC et soudées à la main.

Les couleurs sont un code présentant les différents types d'instruments utilisés dans un morceau (vert d'eau=drums…).

Création d'une famille de caractères linéale: Venus+ inspirée du Venus publié par Bauer Type Foundry (<1907).

Chaque graisse s'inspire d'un procédé technique différent (machine à écrire, plomb typo, gravure, lettres bois…).

J'ai dessiné la graisse standard: le plomb avec Louise B.T. C'est un revival du Venus avec des pièges à encre XXL.

La famille est diffusée sous licence libre sur U+270D, fonderie de l'EESAB.

Comment représenter la musicalité en s’éloignant des codes graphique de la notation classique ?

J'ai donc produit 3 partitions graphiques en motion sur la musique Polynomial-C d'Aphex Twin (1998).

J'y ai exploré l'impact du visuel sur l'écoute avec 3 langages visuels différents.

À voir avec la musique sur:
--------------> mon insta

Transcription graphique du film Power of Ten réalisé dans le cadre d’un worhskop avec le studio Bizarri-Rodriguez.

Le visuel regroupe tous les éléments filmiques, de la voix off aux images accompagnées de formules descriptives.

L’ensemble représente les mouvements, rythmes et distances de la caméra durant son voyage dans le corps et l’espace.